Leia aqui a entrevista da cantora que lançou seu mais recente trabalho baseado em músicas tradicionais da Palestina. Amal faz parte de família da geração de 1948 que ficou em Israel mesmo após a nakba.

30/9/2008

ALINE BAKER    Amal Murkus "Dizem: 'Você é nossa terra natal, nosso lar. O cheiro, o toque da terra natal'" Amal Murkus, cantora palestina, veio ao Brasil para fazer quatro apresentações, promovidas pelo Instituto Jerusalém. Três delas já ocorreram, nos Sescs de São Paulo, São José do Rio Preto e de Campinas. Sua última apresentação ocorre na próxima quinta, dia 2 de outubro, na Estância Guanabara, também Campinas. Depois ela parte para apresentação na Suécia. Durante toda entrevista que concedeu ao Icarabe, além da conversa, também chamava a atenção a imagem da cantora. Além de uma mulher linda na casa de seus 40 anos, tentava enxergar nela aquilo que muitos palestinos vêem, um símbolo nacional, um sentimento da terra natal, uma voz que equivale a uma bandeira. Seu mais recente CD é "Na' na' ya Na' na'", de 2007. Nele, diz ter feito uma renascença da música tradicional palestina. Na verdade, sendo a maior cantora palestina da atualidade, colocou sobre seus ombros responsabilidade de reconstruir uma tradição que não dependa de Líbano, Síria ou Egito. No fim da entrevista, ela faz questão de mostrar uma caneta, bonita aos olhos, com seu nome e a data de seu nascimento costurados. Foi um presente que ganhou de prisioneiros palestinos encarcerados em Israel. "Hoje, são 11 mil". Uma das esperanças da cantora é colocar a luta palestina em um contexto maior, mais abrangente, que não os deixe sozinhos. "Veja a África, quantas pessoas estão com fome, veja a Índia, a China, quantas pessoas morrem, veja o Egito. Os palestinos não são os únicos a sofrer. Todos os seres humanos no mundo estão sendo usados por países ricos. Isso não é apenas a questão palestina, essa é minha esperança, pois não é apenas a minha luta". a Arturo Hartmann Icarabe: Li em entrevista sua que lembra de ter tido uma infância feliz. O que você lembra de sua infância crescendo como uma palestina dentro de Israel?  Amal Murkus: Minha infância teve muito amor. Havia pobreza, não havia dinheiro, mas havia muito amor. Havia conexão com a terra (fez questão de dizer a palavra em português; a entrevista foi feita em inglês) , com os animais, com as temporadas, esperando a chuva, as árvores florescerem, os pássaros. A casa onde cresci era um pouco longe da vila, mas era uma casa cultural, política. Era também uma casa de fazendeiros. Meus pais plantavam vegetais, árvores, oliveiras, e nós trabalhávamos nessas oliveiras. Estar conectada com a natureza era parte dessa felicidade. Comíamos coisas vindas diretas da terra. Uma segunda coisa era o fato de sermos seis irmãs. E eu, a mais nova.  Icarabe: Nenhum irmão?  Amal: Nenhum. Nós ouvíamos muita música na casa. Palestinas, uma tradição de minha avó e da minha mãe, e por outro lado, músicas libanesas, egípcias, gregas, russas e americanas. Eu era muito ativa quando criança, não tinha uma vida vazia, tinha várias preocupações. Coletava dinheiro para os pobres, participava de manifestações no dia do trabalho, esperava o dia da Terra* e lia o jornal. Tínhamos apenas um importante jornal palestino chamado Al-Ittihad, que saia duas vezes por semana, e eu, quando criança, com 11 anos, ia à sede do Partido Comunista, colocava alguns no bolso e os distribuía às pessoas. Mas a coisa mais importante, que me fazia feliz, era o talento de poder cantar. Eu cantava o tempo todo, em casa, nos casamentos, nos festivais, nas manifestações.  Icarabe: E tinha consciência do que acontecia ao redor, afinal você nasceu em 1968 e teve uma infância colada aos acontecimentos da década de 70, pós-guerra de 1967?  Amal: Sim, o tempo todo. Lembro muito da felicidade, mas também havia tristeza. Minha vida estava cheia de leituras e de histórias do sofrimento do meu povo. Além disso, te disse que nós éramos muito pobres. Nem tudo que queríamos comer podíamos comer, nem tudo que queríamos vestir podíamos vestir. Mas acho que algo me deu força e raízes claras: o fato de eu não ter me tornado uma refugiada em 1948, pois meus pais ficaram na nossa vila. Isso nos deu um sentimento maior de força e de esperança comparado a outros artistas e escritores que se tornaram refugiados, o que é mais difícil, é mais trágico. Felicidade, é assim que olho para minha infância porque amo vê-la dessa forma. Não me lembro de coisas ruins acontecendo. Minha mãe teve uma energia adorável. Todo o tempo explicando, falando, nos fazendo vestidos bonitos. A tristeza da minha infância era ter medo de cantar em um teatro, de subir no palco.  Icarabe: Você tinha esse medo?  Amal: Mas claro! Quando eu era criança, chorava sempre que ia subir no palco. Com cinco anos, eu já cantava em grandes festivais.  Icarabe: E como é ser hoje uma palestina em Israel? Como isso afeta sua carreira, comparada a de outros artistas judeus?  Amal: Na verdade, nada mudou. Talvez na aparência, mas nos assuntos principais está tudo igual, talvez pior. Em algum momento, sonhamos que a paz viria, mas agora as coisas ficaram mais complicadas na vida social, mais pessoas estão pobres, há mais violência, mais ódio entre judeus e árabes, mais religiosos fanáticos. Eu sabia que isso viria a acontecer, pois a guerra e a ocupação levam a sociedade a ser mais violenta.  Icarabe: Como a mídia israelense trata você?  Amal: Eles me dão pouca atenção. Quando lancei meu último CD, mandei para alguns jornalistas, e um, muito famoso, doHaaretz, me ligou, o Ben Shalev. Ele veio à minha vila, sentou comigo, me entrevistou e fez um ótimo artigo sobre meu CD e a renascença de músicas tradicionais palestinas. Falei sobre minha luta pelos direitos das mulheres e como sobrevivo como cantora em Israel. Uma vez uma estação de rádio me ligou para fazer uma entrevista, mas aí me perguntaram por que continuo a cantar em árabe e não traduzo minhas canções para o hebraico. Às vezes, quando faço grandes concertos, ligam e me entrevistam. Mas não tenho as mesmas oportunidades de cidadãos judeus, mesmo eu sendo uma cidadã israelense.  Icarabe: Você já se apresentou nos Territórios Ocupados?  Amal: Gaza hoje está fechada, sob cerco. Fui a Gaza em 1994, um grande concerto para o Dia da Mulher. Também me apresentei em uma vila perto de Ramallah onde há um campo internacional voluntário onde os moradores não têm água, eletricidade, nada. O Partido Comunista está lá construindo escolas, sistemas de água. Fui voluntária lá por duas semanas, trabalhando e cantando. Fui a Jenin em 2001, depois da destruição do campo. Também me apresentei nas Colinas do Golã, território ocupado da Síria.  Icarabe: Você viaja muito, vai a muitos países e deve encontrar muitos palestinos refugiados. Como são esses encontros?  Amal: Eles me dizem: "Você é nossa terra natal, nosso lar. O cheiro, o toque da terra natal". E eles choram muito, e então eu choro muito. Eles ficam muito orgulhosos que eu tenha mantido a identidade cultural e permanecido na minha vila. Mesmo que haja dificuldades, que eu possa encontrar melhores oportunidades de cantar na Europa e ser uma grande estrela, pretendo continuar na terra e continuar a ser a voz dos refugiados, dos prisioneiros, das mulheres fracas, das crianças pobres.  Icarabe: Falando da sociedade palestina como um todo, uma coisa que acontece hoje é que há uma divisão na forma como diferentes palestinos levam a vida. Os de Gaza, os da Cisjordânia, e mesmo os palestinos dentro de Israel. Isso pode levar a uma separação e quebra da identidade palestina?  Amal: Bom, essa é a realidade. Mas há muitas coisas comuns, como o sonho de retornar à Palestina. A tristeza também é comum. Isso também é parte da realidade. Quase como se passasse no nascimento, pois as mães estão sempre esperando para ver os irmãos, os maridos. A família foi quebrada em 1948, e mesmo antes disso. Há também o sonho de paz e viver uma vida normal como outros povos. De poder guiar nosso futuro por nós mesmos, não ter um futuro guiado por Israel. Não sei qual solução seria, um só Estado para os dois povos, árabes e judeus juntos, ou então dois Estados para dois povos, como eu desejava, um Estado palestino ao lado de Israel.  Icarabe: A solução de 1967. Você acha isso uma solução viável? Amal: Agora há discussão sobre isso, mas vamos dizer que dois Estados para dois povos nas fronteiras de 1967 é a solução mais aceita. Aos poucos, veremos como a situação se desdobrará. Mas você está certo, nós palestinos temos diferentes culturas. As pessoas de Gaza vivem uma realidade mais próxima do Egito, eu pertenço a uma parte mais próxima do Líbano e da Síria. Mas foi sempre assim. E não vejo o mundo por partes. Você é como meu irmão, não vejo você como brasileiro e eu como palestina. Essa é a forma que olho para os palestinos também. Encontro aqueles que têm a mesma sensibilidade que tenho direcionada a outro ser humano e outros que não estão nem aí. Não adianta ser palestino. Tento com minha música refletir a memória coletiva, o máximo que eu posso. Mas acho que estou refletindo mais a realidade dos palestinos que estão em Israel, os palestinos de 1948. Sou mais parte deles, mas acho solidariedade de outros ao redor do mundo. Alguns dos quais guardam a Palestina apenas através das histórias de seus avós.  Icarabe: Você é uma conhecida militante em questões de direitos das mulheres e bate de frente inclusive com preceitos da própria sociedade árabe-palestina. Houve algum progresso nessas últimas décadas? Amal: Durante um tempo, mulheres não podiam trabalhar, e agora no mundo árabe muitas trabalham e ajudam os homens a levar dinheiro para a casa. Os pais não permitiam que as garotas fossem à universidade, agora muitas estão indo. A maioria de cantores famosos no mundo árabe são mulheres. A discriminação existe no mundo todo. Sei que a maior porcentagem de violência contra as mulheres é na Inglaterra, não no mundo árabe. Mas, com certeza, temos que lidar com isso e dar, especialmente na sociedade árabe, mais poder para as mulheres. E está provado que uma ajuda a outra. A mãe apóia a filha, a irmã apóia e a amiga apóia. Eu fui apoiada por dois homens, meu pai e meu marido.  Icarabe: Qual a força do Partido Comunista e da esquerda israelense em geral?  Amal: A Frente Democrática, com o Partido Comunista, é a primeira força dos árabes. Temos quatro membros no Parlamento. Há também o movimento islâmico, mas nem todos escolhem o caminho religioso.  Icarabe: Na entrevista a Ben Shalev, há uma preocupação sua pelo fato de os palestinos acharem que não têm uma música própria. O que exatamente quis dizer com isso? Amal: O problema é que nunca ninguém gravou músicas com boa qualidade na Palestina. Quando fazemos casamentos, usamos canções do Líbano. Em concertos nas escolas, trazemos do Líbano ou da Síria. Então pensei: "quero criar uma música palestina local". Posso trazer isso das raízes ou criar algo com influências modernas. Quero que minha música reflita a vida das minhas crianças, minha vida. Essa era uma preocupação que tinha. Lembre que em 1948 tudo foi destruído e 60 anos não é tempo suficiente para construir a base para arte. O esforço foi para que as pessoas ficassem na terra, continuassem trabalhando, conseguissem dinheiro, pudessem ir às universidades, mas a arte foi deixada de lado. Alguma coisa foi interrompida na música depois de 1948, algo sobre sua identidade não ficou suficientemente clara. Os escritores escreviam e seus livros eram famosos no mundo árabe e traduzidos para outras línguas. O mesmo com poetas. Com a música, não. Eu sou talvez a primeira cantora palestina, não apenas em Israel, mas em toda a Palestina, que realmente leve adiante projetos musicais. Sou a segunda geração da nakba. Meus projetos e meus passos devem ser dados em direção a desenvolver músicas palestinas originais, coisa que não existe registrada.  Icarabe: Você consegue medir sua influência sobre jovens palestinos nesse sentido?  Amal: Sim, há muitos grupos palestinos criando suas próprias músicas. Não é fácil, pois não temos gravadoras, lobby ou orquestras filarmônicas. O único poder que temos é a identidade. Eu estou produzindo todo o meu trabalho sozinha, com meu próprio dinheiro. Faço concertos em Israel, na minha vila, em Nazareth, e desse dinheiro faço a produção de meu CD e sobrevivo. Isso é importante, não tenho ninguém apoiando meu projeto. Não tenho escolha. Não tenho os privilégios de cantores judeus e não vivo na Cisjordânia para receber ajuda da União Européia.  Icarabe: O que é mais fácil, para um palestino, fazer música em Israel ou na Cisjordânia? Imagino que em Gaza seja quase impossível...  Amal: Não! Eles estão criando em Gaza. Há teatros. Há um mês, no meu programa de rádio em Nazareth, entrevistei um diretor que havia feito uma peça de teatro e falava da política e da situação social. Falaram, então, de um grupo de rap de Gaza que está criando por lá. Em Ramallah, há um florescimento, um acordar cultural. É incrível. Há a ocupação, uma vida muito pobre, mas há uma vida cultural que está crescendo. Existe ali um tipo de dinheiro que chega e o apoio vai principalmente para projetos de arte, há muitas escolas de música para crianças, muitos refugiados estão tocando. Hoje deve haver cerca de cinco conservatórios na Cisjordânia.  Icarabe: Como a arte, então, pode ajudar na questão palestina? Amal: Sinto que minha arte não é um projeto comercial. Claro que quero ganhar em cima disso, pois quero viver e desenvolver minha arte. Mas quero trabalhar com comunidades locais, desenvolver projetos com crianças de famílias pobres, em famílias em que mulheres são atacadas pelos homens, nos abrigos para mulher contra a violência. Esse é meu sonho, fazer um espaço na minha vila que se torne um estúdio para trabalhar com crianças e ajudar mulheres jovens a criar música. Fazer com que o caminho delas seja mais fácil do que o meu, pois o meu foi muito difícil.

Clube Sírio promove encontro com Milton Hatoum

São Paulo – A diretoria e o núcleo de cultura árabe do Esporte Clube Sírio, em São Paulo, promovem no sábado (18) um "Encontro com Milton Hatoum", um dos maiores nomes da literatura brasileira. O escritor amazonense, descendente de libaneses, vai conversar com o público sobre suas obras e irá autografá-las a partir das 16 horas no auditório do clube.

 

Hatoum é ganhador de três Prêmios Jabuti de Melhor Romance por "Relato de um certo Oriente", "Dois Irmãos" e Cinzas do Norte". Também recebeu os prêmios Bravo!, APCA e Portugal Telecom de literatura em 2006. O escritor lecionou literatura nas universidades do Amazonas e da Califórnia (Berkeley), e tem obras publicadas em mais de 15 países.

 

Serviço

 

Encontro com Milton Hatoum
Data: sábado (18)
Local: Esporte Clube Sírio
Endereço: Avenida Indianópolis, 1192, Planalto Paulista
Horário: 16h
Entrada franca

Novo terminal 3 da Emirates receberá passageiros brasileiros a partir de hoje

Hoje (14/10) será inaugurado no Aeroporto Internacional de Dubai o Terminal 3, da Emirates Airline, projetado para suportar um fluxo de passageiros de 43 milhões ao ano, quando estiver operando em sua capacidade máxima.

O terminal será aberto em diferentes fases, sendo hoje a primeira, com vôos (tanto ida como volta) para Doha, Muscat, Bahrain, Kuwait, Jeddah, Damman e Riyadh. Nas Américas, Nova York, Houston, São Francisco, Los Angeles, São Paulo e Toronto. A segunda fase, terá vôos para o restante do Oriente Médio e África. Europa, Subcontinente Indiano, o Extremo Oriente e Austrália serão acrescentados à agenda nas próximas fases.

Serão mais 1.870 vagas no estacionamento do Aeroporto Internacional de Dubai e uma área de check-in de 4.500 m², com 18 balcões, que atenderão tanto bagagens padrão quanto de grande porte. Será possível também fazer o check-in das bagagens com antecedência no estacionamento, voltar para casa e retornar mais tarde, somente para o embarque.

A opção online também estará à disposição. O passageiro pode fazer o Check-in  pelo site www.emirates.com da sua casa ou do escritório. Depois, basta chegar ao terminal, deixar as malas em um dos quiosques self-service, retirar seu cartão de embarque e pegar o vôo. Ou podem também fazer o check-in direto, com ou sem bagagem, em um dos 60 terminais self-service espalhados pelo Terminal 3

http://www.mercadoeeventos.com.br

UE abrirá centro de emprego na África para conter imigração

Bamako - A União Européia (UE) deverá abrir seu primeiro centro para imigração fora da Europa, na capital do Mali, Bamako. Milhares de jovens da África Ocidental tentam entrar na Europa ilegalmente todos os anos, e muitos morrem no caminho. A UE espera que o novo centro ajude as pessoas a encontrarem trabalho legalmente no bloco, e reduzir, assim, a imigração ilegal.

Não está claro quantos empregos serão anunciados, mas acredita-se que ele será como uma gota d'água no oceano em comparação ao número de africanos desesperados para trabalhar na Europa.

A Comissão Européia, órgãos executivos da UE, disse que o novo centro oferecerá orientação sobre migração legal e ajudará candidatos a empregos no exterior a conseguir treinamento e buscar vagas.

O centro também vai conscientizar os que pensam em emigrar à Europa sobre os perigos da migração ilegal.

Há uma boa razão para que Mali tenha sido o país escolhido. Ele está no centro de rotas migratórias estabelecidas. Milhares de jovens da África Ocidental partem do norte de Mali todos os anos e cruzam o deserto do Saara rumo à Europa. Eles costumam estar mal preparados para a jornada e muitos morrem no caminho.

Viajar por mar da costa oeste da África para as ilhas Canárias também é uma rota popular e que também acarreta grandes riscos.

Rapazes de países como Gana e Nigéria costumam passar pelo Mali em seu caminho para o Senegal e a Mauritânia, onde são colocados em barcos de pesca superlotados.

Só na semana passada, a guarda costeira espanhola resgatou um grupo de 230 jovens africanos - o maior em um único barco de imigrantes ilegais a atingir território espanhol.

Um recente aumento acentuado no custo de alimentos e combustíveis tornou a vida ainda mais difícil para as populações da região.

Em muitos países da África Ocidental até jovens recém saídos de universidades lutam para encontrar emprego e acreditam que um trabalho na Europa que não exija qualificações seja a melhor forma de sustentar a sua família.

O Mali é um dos países mais pobres do mundo e o cultivo de algodão é uma fonte de sustento popular.

Mas subsídios pagos aos fazendeiros de algodão dos Estados Unidos tornam quase impossível a competição no mercado internacional.

 

As informações são do G1.

 

África 21 - DF
06/10/2008 - 13:00

Perfumes da Tunísia encantam brasileiras

A matéria está atrasada, mas não posso deixar de não publicar. Além de que vale muito a pena ler. :)

 

ão Paulo – Mil e Uma Noites, Perfume do Amor e Noite da Arábia são alguns nomes dos perfumes da Tunísia que estão encantando as mulheres brasileiras na Art Mundi, feira de artesanato que segue até domingo (12) no Expo Center Norte, em São Paulo. "Aqui no Brasil não tem nada igual", afirmou o gerente da empresa tunisiana Aimex, Aodi Ridha.

Marina Sarruf/ANBA 

Aimex traz mais de 10 essências da Tunísia

No estande da empresa estão expostas mais de 10 essências. Além das já citadas, também tem de limão, sândalo, baunilha, âmbar, entre outras. "Todas são feitas a base de flores e ervas. Não contém álcool. É tudo natural", disse Ridha, que costuma vir ao Brasil seis vezes por ano para participar de feiras de artesanato em diversos estados brasileiros.

Segundo o gerente, o laboratório tunisiano que desenvolve as essências tem mais de 200 anos e já está na quinta geração da família. "Todas as essências são nossas criações", afirmou Ridha, que exporta os perfumes para Europa, Oriente Médio, Japão e Américas. O laboratório emprega 92 funcionários.

Além das essências, que estão entre os produtos tunisianos mais vendidos na feira, o estande oferece vidros de perfumes de diversos tamanhos, cerâmicas, caixinhas de madrepérola, rosa do deserto - que é uma areia cristalizada naturalmente e tem o formato de uma rosa -, entre outros objetos de decoração. Os vidros de perfumes também chamam a tenção das mulheres na feira. São feitos de forma artesanal com vidro soprado e recebem um acabamento em ouro.

Marina Sarruf/ANBA 

Rana importa artesanato da Palestina

A aposentada Jô Azevedo, por exemplo, todo ano compra os mini vidrinhos de perfumes para sua coleção de miniaturas importadas. Nesta edição da Art Mundi ela levou cinco. "O estilo deles é diferente. É uma coisa apaixonante e muito delicada", afirmou ela, que já tem 25 vidrinhos tunisianos em sua coleção. "No ano que vem eu volto para comprar os maiores", acrescentou. Cada vidrinho de perfume custa R$ 15, mas levando mais de três é possível conseguir um desconto.

Mais artesanato árabe

Toalhas de mesa, narguilés, móveis de madeira marchetada, capas de almofada, lenços, pratos, terço islâmico, xícaras, espelhos, sinos e diversos outros objetos de decoração da Palestina, Líbano, Síria e Egito podem ser encontrados na Art Mundi. "O povo brasileiro adora tudo", afirmou a importadora síria Rana Obeid, que compra da Palestina.

Os lenços palestinos, que estão na moda no Brasil, já foram todos vendidos. As xícaras e outras cerâmicas também têm boa saída na feira. "Adoramos mostrar os produtos para os brasileiros. Eles gostam muito de perguntar sobre a nossa cultura", disse Rana.

Marina Sarruf/ANBA 

"O produto árabe já é famoso no Brasil", disse Rad

No estande da empresa Império Árabe, que vende produtos da Síria e do Líbano, as toalhas de mesa bordadas a mão também chamam a atenção das brasileiras. "O artesanato árabe já é famoso no Brasil. Antes era só a comida que era conhecida", afirmou o diretor da empresa, Radwan Raad, que trabalha com mais de 50 itens importados.

Outra empresa que importa produtos árabes é a Elbaraka, que tem duas lojas em São Paulo. Segundo o supervisor da importadora, Mahmoud Magib, nos últimos cinco anos aumentou o número de lojistas que vendem produtos árabes no Brasil. "Importamos mercadorias mais de três vezes ao ano", disse.

 

 

 

 

 

 

Serviço

Arti Mundi
Data: de 03 a 12 de outubro
Local: Pavilhão Vermelho do Expo Center Norte
Endereço: Rua José Bernardo Pinto, 333 - Vila Guilherme- São Paulo
Horário: de segunda à sexta-feira, das 13 às 22 horas, sábados e domingos das 10 às 22 horas
Preço: R$ 10,00 inteira e R$ 5,00 para estudantes. Crianças até 11 anos e adultos acima de 60 anos não pagam
Site: www.feiraartmundi.com.br

The new Emirates Terminal 3 at Dubai International Airport

NEW EMIRATES TERMINAL 3

Emirates Terminal 3 in Dubai is now open

Dear Miss CAMILO

As of 2:15pm on October 14 (Dubai time) flights originating from the Americas will arrive at the new Emirates Terminal 3 at Dubai International Airport. Flights from Dubai to the Americas will also depart from Emirates Terminal 3.

If you are connecting on to other Emirates destinations please note the following:
- All GCC flights will depart from this new terminal.
- All flights to the Middle East and Africa will also depart from Emirates Terminal 3 shortly thereafter.
- All other connecting flights will continue to depart from Terminal 1 until further notice. Please refer to the directions posted within the airport to Terminal 1 or contact our ground staff for further assistance.


THE AMERICAS

Houston

New York

Sao Paulo

Toronto

THE GCC

Bahrain

Dammam

Doha

Jeddah

Kuwait

Muscat

Riyadh


Please visit http://e.emirates.com/a/tBI9D7aB7WeG3B7Wixz$MdpYWhK/dny24-29
to

* View the airport road access map
http://e.emirates.com/a/tBI9D7aB7WeG3B7Wixz$MdpYWhK/dny28-29

* Find out whether your flight will be departing from or arriving in Emirates Terminal 3
http://e.emirates.com/a/tBI9D7aB7WeG3B7Wixz$MdpYWhK/dny25-29

* Learn about Emirates Terminal 3
http://e.emirates.com/a/tBI9D7aB7WeG3B7Wixz$MdpYWhK/dny27-29

Fly Emirates. Keep discovering.


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Festival Internacional de Cinema do Middle East

O maior festival de cinema do Médio Oriente começou dia 10 e vai até 19 de outubro.

 

Acontece em Abu Dhabi o maior entre os 7 estados do Emirados Árabes Unidos.

 

Filmes brasileiros também estão entre as exibições, confira o site oficial, está muito bonito e com muita informação.

 

http://www.meiff.com

 

 

Informação do site:

 

The Middle East International Film Festival – Abu Dhabi (MEIFF) is a celebration of cinema, dedicated to bringing a diverse slate of international films to the community and to introducing filmmakers from around the world to the region. Hosted by the Authority for Culture and Heritage (ADACH), Abu Dhabi is a city with an unprecedented ability to develop and grow in response to the global marketplace. MEIFF is committed to nurturing relationships and providing opportunities to those looking to invest in the future of film. With an extended ten-day festival this year, MEIFF will showcase more films, and with a number of editions to programming sections and the prestigious Black Pearl Awards, the festival will honour and bring together talented filmmakers with experienced film executives from all over the world.

 

Ator Antonio Banderas promete dirigir filme sobre o Rei Boabdil, que entregou a região de Granada em 1492

O ator espanhol Antonio Banderas ("A Máscara do Zorro") revelou, em entrevista ao jornal Gulf News, que deseja encerrar sua carreira hollywoodiana para voltar à Málaga, na Espanha, para fazer filmes.

"Quando cheguei aos Estados Unidos, em 1992, sempre pensei que voltaria para casa e completaria minha carreira lá (na Espanha), mas foram surgindo novas oportunidades em Hollywood", disse o ator. "Voltar para casa é como tentar encontrar a mim mesmo, mas, desta vez, como um cineasta profissional para fazer coisas que Hollywood não me deixa fazer", completou.

Ainda na estrevista, Banderas falou sobre seu maior projeto atualmente, o longa sobre o rei Boabdil, que entregou a região de Granada em 1492 aos reis católicos Isabel de Castela e Fernando de Aragão.

"Quero dar uma mensagem positiva sobre esta bela cultura, que segui de perto no Marrocos através de meus trabalhos. Tenho um grande respeito por ela", comentou Banderas. Para esta produção, Banderas diz que espera contar com o apoio do governo árabe. "Não quero fazer [o filme] sozinho. Para mim é muito importante ter a companhia dos árabes neste tema", registrou o astro.
 

Fonte: Cinema com Rapadura

Hebe grava matérias para o seu programa em Dubai

Neste último final de semana, Hebe Camargo viajou para Dubai e ficará por lá nos próximos 10 dias gravando matérias, para formar ao menos dois especiais, mostrando o que ainda não foi exibido em outros programas  brasileiros.

Segundo a coluna Canal 1, ela viajou acompanhada de uma equipe de externas do SBT e do seu novo diretor, Ariel Jacobowitz.

 

Fonte: www.natelinha.uol.com.br

Pai nigeriano e mãe brasileira enfrentam algumas diferenças culturais na hora de criar o rebento… e chamam a supernanny!

Pai nigeriano e mãe brasileira enfrentam algumas diferenças culturais na hora de criar o rebento… e chamam a supernanny!

Esse foi o caso apresentando no segundo episódio da quinta temporada do reality show comandado pela educadora Cris Poli. (dia 11/10)

Assisti e valeu a pena os dois meninos eram lindos, espertos, alegres.
Teve no final uma festa típica da Nigéria.

Pena que não gravei...

Ao final do Ramadan - Festa na Nigéria estimula solteiros a se casar

Uma festa popular onde solteiros são "incentivados" a se casar está sendo celebrada no norte da Nigéria.

Até 1º de outubro, o "Caçador de Solteiros" e sua banda vão sair todas as noites pelas ruas de Kano, exibindo à multidão em festa um homem solteiro desavisado que o grupo prende com um laço no pescoço.

O carnaval é parte do mês sagrado islâmico do Ramadã, período em que os muçulmanos jejuam enquanto há luz do dia.

Nos tempos de hoje, o solteiro preso no laço é simbólico, escolhido previamente para o evento.

Mas, no passado, a trupe de percussionistas, conhecida como Nalako, saía pelas ruas à procura de homens que, na opinião do grupo, deviam fazer a coisa certa e se casar.

O título de Caçador de Solteiros - ou Sarkin Nalako - da cidade de Kano tem sido passado de pai para filho há três gerações, explica o atual titular, Auwalu Nalako.

"Isto é algo que meu pai fez, e que o pai dele fez antes dele. É muito importante", diz.

Auwalu diz que seus dois filhos vão assumir o título depois dele.

Depois do pôr do sol, quando os muçulmanos quebram o jejum, é tradicional entre os moradores de Kano que os homens jovens saiam às ruas, de casa em casa, dançando e cantando em grupos.

A população faz doações de comida e dinheiro aos foliões.

Mas as canções do grupo Nalako tem uma mensagem especial.

As letras das músicas chamam os homens solteiros de "cachorros" e dizem que suas orações durante o Ramadã não têm qualquer valor.

O Sarkin Nalako se veste como um caçador e sua presa, ou seja, o solteiro, é exibida com um laço pendurado no pescoço. Tinta azul é jogada em seu rosto.

As músicas do grupo são acompanhadas por tambores feitos com pele de cabra e sinos de metal.

"É importante encorajar pessoas a se casar para evitar a imoralidade de relações sexuais com várias pessoas", diz o Sarkin Nalako.

Na tradição da etnia haussá, uma das maiores da Nigéria, um homem não pode ser reconhecido como adulto a não ser que ele se case.

 

Fonte: G1 - 23/09/2008

Unicamp lançou ontem projeto Campinas Café

São Paulo – Mais de 200 pessoas participaram ontem (02) da cerimônia de lançamento do projeto Campinas Café Festival, organizado pela Universidade de Campinas (Unicamp) e o Instituto Jerusalém do Brasil. O projeto, que faz parte do novo Centro Cultural de Inclusão e Integração Social da Unicamp, vai apresentar a história da cadeia produtiva do café.

A abertura do evento foi feita pelo pró-reitor de Extensão e Assuntos Comunitários da Unicamp, Mohamed Habib, que falou sobre o projeto. O Centro vai funcionar no local onde funcionava uma antiga estação ferroviária, chamada Estação Guanabara, em Campinas, e a idéia é promover diversos festivais culturais no local.

O festival do Café, que será o primeiro tema a ser trabalhado, vai ser realizado a partir de 2009. Segundo Habib, em entrevista à ANBA em agosto, a Unicamp vem investindo em inserção na sociedade para levar o acesso ao conhecimento a empresas, indústrias, órgãos governamentais e comunidades. A abertura do novo centro, na antiga estação ferroviária, se encaixa dentro deste esforço. Foram investidos R$ 4 milhões no local.

O lançamento do projeto contou com concertos internacionais de música árabe, com a presença das cantoras Amal Murkus, da Palestina, e Marina Elali, brasileira descendente de palestinos.

Entre os convidados estava o gerente do Serviço Social do Comércio (Sesc-Campinas), Evandro Ceneviva; o diretor da Sinfônica de Campinas, Arthur Gonçalves; o reitor da Unicamp, José Tadeu Jorge; e o diretor da Câmara de Comércio Árabe Brasileira, Bechara Ibrahim.

 

http://www.anba.com.br/noticia_educacao.kmf?cod=7747078

Percussão árabe promove inclusão social

Divulgação

A orientadora pedagógica, Aida Gamal, ajuda um aluno a entrar no ritmo

São Paulo – O final de tarde das terças-feiras está mais alegre e ritmado para um grupo de crianças do Núcleo Habitacional Getúlio Vargas, no Bairro São Quirino, em Campinas. Há alguns meses elas fazem parte da Orquestra de Percussão Árabe do Instituto Jerusalém do Brasil, criado na cidade do interior paulista em 1981.

O projeto da orquestra é resultado de um convênio assinado em 2007 entre o instituto, o Ministério da Cultura e a Prefeitura de Campinas. O grupo, formado por 19 crianças da rede pública de ensino, com idades entre 10 e 14 anos, sob a orientação do professor Willian Bordokan, está aprendendo a tocar cinco instrumentos de percussão árabe: derbake, daf, ketem, tabel e snukes.

"O objetivo é estimular a inclusão social, cultural e econômica dos adolescentes das comunidades de baixa renda e seus familiares", afirma Ali El-Khatib, superintendente do Instituto Jerusalém do Brasil.

Segundo ele, enquanto as crianças participam do ensaio da orquestra, que tem orientação pedagógica de Aida Amaral, as mães e irmãs participam de oficinas de danças árabes. "Agora eles estão numa seqüência pedagógica gradual de ritmos e toques para depois formar um conjunto musical", observa o superintendente.

De acordo com Khatib, a idéia de criar uma orquestra árabe surgiu em 2004, quando o então secretário-geral do Ministério da Cultura, Célio Turino, estava analisando todas as iniciativas do instituto, que na época já tinha 23 anos de eventos voltados à cultura árabe. "Pensamos em fazer uma orquestra de inclusão. Fizemos o projeto, ele foi aprovado e o instituto foi incluído como um dos 600 pontos de cultura do Brasil", disse.

Divulgação

As crianças da orquestra estão aprendendo a tocar cinco instrumentos de percussão árabe

O passo seguinte foi a contratação do maestro, a definição de um espaço para os ensaios e dos instrumentos de percussão que foram importados de países árabes como Tunísia, Egito, Síria e Palestina.

"O apoio financeiro do ministério e da prefeitura possibilitou também a compra de um kit multimídia com câmera fotográfica, filmadora e dois computadores para trabalhar imagens e som e interligar o projeto com os demais pontos de cultura do país", conta Khatib. A contrapartida do instituto é a parte organizacional e estrutural, como papel, tinta e uniformes. "Estamos inclusive buscando para o futuro o apoio de uma entidade que tenha ligação com os países árabes", diz.

Convites

A orquestra de percussão árabe ainda nem está em processo de formação e já recebeu dois convites. O primeiro é para realizar um ensaio aberto durante um evento do Ministério da Cultura nos dias 13, 14 e 15 de novembro, em Brasília. O segundo convite é para participar do Fórum Social Mundial, que vai ocorrer no começo de 2009, em Belém do Pará.

Na telinha

Uma novidade que vem mexendo com a rotina dos integrantes da orquestra e toda a comunidade do Núcleo Habitacional Getúlio Vargas é a gravação de uma matéria para a TV Brasil, do governo federal, agendada para o dia 14 de outubro. "Está todo mundo unido em torno do projeto e incentivando as crianças, cheios de esperança. O sonho de ver a percussão árabe resolvendo os problemas da comunidade começa a virar a realidade", diz o superintendente.

Contato

Instituto Jerusalém do Brasil
Fone: +55 (19) 3243-8329
E-mail: institutojerusalembr@terra.com.br

 

http://www.anba.com.br/noticia_orientese.kmf?cod=7716231

The misfortune of others is our misfortune. Our happiness is the happiness of others. To see ourselves in others and feel an inner oneness and sense of unity with them represents a fundamental revolution in the way we view and live our lives. Therefore, discriminating against another person is the same as discriminating against oneself. When we hurt another, we are hurting ourselves. And when we respect others, we respect and elevate our own lives as well.

Wisdom for Modern Life - Daisaku Ikeda
(p. 333)


Fiz uma tradução:

O Infortuno dos outros é nosso próprio infortuno. A nossa felicidade é a felicidade do outro. Para ver a nós mesmos no outro e sentir interiormente esse senso de unidade, representa uma revolução fundamental na nossa forma de ver e viver nossa vida. Por isso, discriminar uma outra pessoa é o mesmo que discriminar contra si próprio. Quando ferimos o outro, estamos a machucar a nós mesmos. E quando respeitamos o outro, respeitamos e elevamos a nossa própria vida.

Janela para uma Vida Moderna - Daisaku Ikeda
Pág. 333

Uma nova história tem origem no desafio empreendido por uma pessoa. E uma grandiosa vitória começa a partir da luta de uma pessoa. Nada muda se ficar apenas lamentando e culpando os outros diante das situações adversas da vida. Sua própria mudança é o que provoca a transformação do seu mundo.
Daisaku Ikeda [365 Dias — Frases para Mulheres, pág. 132]

Mestrado de Pedro Marques sobre Manuel Bandeira 'vira' livro

 

Olha que legal, notícias do meu professor de Teoria Literária

 

Pedro Marques é formado pela Unicamp, onde fez ainda sua dissertação de mestrado e o doutorado, sempre no Instituto de Estudos da Linguagem (IEL). Manuel Bandeira e a Música – com Três Poemas Visitados tema de seu mestrado, defendido em 2003, acaba de ser transformado em livro. Foi publicado pela Ateliê/Fapesp.

Dividido em duas partes, o livro busca cercar as conexões entre Manuel Bandeira e a Música. Em seus versos metrificados ou livres, o que pode ser considerado música em Bandeira? Discutindo concepções tradicionais ou relevantes à lírica moderna (de Mallarmé, T. S. Eliot e Mário de Andrade), Pedro Marques ajusta um método possível para sondar a musicalidade na produção do poeta.

Na segunda parte, oferece três estudos de caso. Miram-se os três volumes do autor poeticamente mais plurais e arrojados. Mesmo os juízos críticos fixados sobre Bandeira se estabelecem, em geral, a partir do Ritmo Dissoluto (1924), Libertinagem (1930) e Estrela da Manhã (1936). Assim, a noção de musicalidade poética propõe um quadro diferenciado da obra de Manuel Bandeira. Tanto melhor que seja examinada neste contexto, em que se fundam constantes poéticas e críticas.

Pedro Marques é doutor em Teoria e História Literária pela Unicamp. Atua como editor e colaborador da Revista de Poe sia Lagartixa e do site Crítica & Companhia. Organizou a Antologia da Poesia Parnasiana Brasileira e co-organizou aAntologia da Poe sia Romântica Brasileira, ambas em 2007 pela Lazuli Editora e Companhia Editora Nacional. Em 2008, participou do volume Palavra Cantada: Ensaios sobre Poesia, Música e Voz, pela Faperj e 7Letras.

Evento: 1ª Mostra de Cinema Turco - Dias 22, 23 e 24 de setembro, em São Paulo

O Comitê de Arte e Cultura da Câmara de Comércio Indústria e Turismo Brasil-Turquia (CCIBT) e o Cineclube Baixa Augusta realizam neste mês de setembro a 1ª Mostra de Cinema Turco em São Paulo. Serão três filmes inéditos em cinemas brasileiros. Entrada Franca.

 

Sinopses

 

Meu Pai e Eu (Babam ve Oglum)
Diretor: Cagan Irmak
Turquia, 2005, 108', turco, legendas em português
Drama, Classificação Etária Indicativa: INADEQUADO PARA MENORES DE 16 ANOS

 

Sadik foi um jovem rebelde. Politicamente ativo quando era estudante universitário, acabou se tornando um jornalista de esquerda nos anos 70, frustrando as expectativas de seu pai, que gostaria que ele se tornasse um engenheiro agrícola e assumisse o controle da fazenda da família. Na manhã de 12 de setembro de 1980, quando um súbito golpe militar abateu seu país, o acesso aos hospitais, ou mesmo a qualquer médico, era impossível, e sua esposa acaba falecendo ao dar a luz a seu único filho, Deniz. Após um longo e duradouro período de prisão e torturas, Sadik retorna à sua aldeia natal com Deniz, agora com 7 a 8 anos, sabendo que será difícil corrigir as coisas do passado com seu pai, Huseyin.

 

Ice Cream I Scream (Dondurmam gaymak)
Diretor: Yüksel Aksu
Turquia, 2006, 100', turco
Comédia, Classificação Etária Indicativa: INADEQUADO PARA MENORES DE 12 ANOS

 

Ali é vendedor de sorvetes e tenta de todas as formas sobreviver à grande concorrência. Por isso, para promover melhor seus produtos, financia uma motocicleta amarela para chamar atenção. No entanto, a moto de Ali é roubada por jovens delinqüentes. Ele fica furioso e acha que foi um golpe da concorrência, mas Ali não se dá por vencido e inicia uma investigação para descobrir os verdadeiros ladrões.

 

Janjan
Diretor: Aydin Sayman
Turquia, 2007, 95', turco e alemão
Drama, Classificação Etária Indicativa: INADEQUADO PARA MENORES DE 16 ANOS

 

Em uma pobre cidade na Anatólia, um ancião se casa com uma linda jovem em troca de uma doação de terra para os pais da garota. Um amor proibido aflora entre a moça e um amável tolo da cidade, Janjan, espalhando raiva e ódio pela cidade.

 

1ª Mostra de Cinema Turco
Local: r. Augusta, 1239, Cj. 13-14; Dias 22, 23 e 24 de setembro; sessões às 19h 

 

Fonte: http://www.icarabe.org/CN02/agenda/age_det.asp?id=208

Câmara Árabe oferece a seus usuários, o dicionário árabe-português do Prof. Helmi Nasr

A Câmara Árabe disponibiliza a seus usuários o Dicionário Árabe-Português do Prof. Dr. Helmi Nasr. O único dicionário árabe online do Brasil.

O Professor Helmi foi nomeado pela Liga Islâmica Mundial como um dos 21 sábios do Islã no mundo e o único na América Latina. Na Câmara Árabe ele é vice-presidente de Relações Internacionais.

http://www.ccab.org.br/site/dicionario.php http://www.favus.com.br/Clientes/dicionarioarabe/

Tunísia tem melhor resultados na Paraolimpíada

A Paraolimpíada de Pequim terminou ontem com um quadro final de medalhas bem diferente do da Olimpíada.

 

Na competição para atletas com deficiência física, os países mais pobres, incluindo o Brasil, o nono colocado, tiveram resultados bem mais expressivos.

 

O grupo formado por Estados Unidos, Canadá, nações européias, Austrália e Japão ficou com 57% das medalhas de ouro distribuídas --foi de 67% em Atenas-04. Nos Jogos de Pequim para atletas sem deficiência, esse índice ficou em 63%.

 

Na Olimpíada, os africanos ganharam, com cinco países diferentes, só 12 ouros, ou menos de 4% das medalhas desse metal. Na Paraolimpíada, sete nações africanas foram ao lugar mais alto do pódio. Isso aconteceu 51 vezes, ou 11% do total.

 

Além do Brasil, que na Olimpíada foi apenas o 23º colocado, outros países em desenvolvimento tiveram na Paraolimpíada performance muito melhor do que na Olimpíada.

 

Na competição para atletas sem deficiência, a África do Sul foi somente a 71ª colocada, com uma mísera medalha de prata. No certame paraolímpico, ficou em sexto lugar, com 30 pódios, sendo 21 de ouro.

 

Resultados naturais pelo tamanho das delegações enviadas por ricos e pobres nas duas competições chinesas.

 

A Organização Mundial da Saúde estima em 750 milhões de pessoas o número de deficientes no mundo. E que cerca de 80% deles estão em países em desenvolvimento, vitimadas pela ineficiência no combate a doenças como a poliomielite e por amputações causadas por conflitos armados.

 

Estatística que têm reflexo na divisão dos competidores.

 

Enquanto os ricos mandam para a Paraolimpíada equipes bem mais modestas do que na Olimpíada, as nações em desenvolvimento mandam delegações mais parelhas ou até bem mais inchadas.

 

Nos Jogos para competidores sem deficiência, os EUA enviaram cerca de 600 atletas. Na competição encerrada ontem, foram somente 213 atletas americanos, sendo que 16 foram veteranos da Guerra do Iraque. Na primeira competição, a maior potência do planeta ganhou 110 medalhas. Na para atletas deficientes, 99.

 

O Japão mandou mais de 300 atletas para a Olimpíada de Pequim, número reduzido para 163 na Paraolimpíada. A Austrália também reduziu sua delegação quase pela metade.

 

No caso do Brasil, o corte foi bem menor. O país mandou à Paraolímpiada 188 competidores, número cerca 30% menor do que na Olimpíada.

 

Várias nações africanas tiveram um número de atletas deficientes bem maior do que os sem deficiência.

 

É o caso, por exemplo, da Tunísia, uma das maiores surpresas da Paraolimpíada, em que terminou no 15º posto no quadro de medalhas, com 21 medalhas, 9 de ouro.

 

O país do norte da África teve 35 atletas com algum tipo de deficiência, contra 27 da Olimpíada, em que foi só uma vez ao pódio e terminou na 52ª posição no quadro de medalhas.

 

 

Folha de São Paulo

Entrevista para a BAND sobre pessoas com deficiência no mercado de trabalho.

Olá Amigos do meu blog!

Participei hoje de uma entrevista para a BAND sobre pessoas com deficiência no mercado de trabalho.

O horário na TV é hoje (16/09/2008) às 18:45 e amanhã após as 13h00.

NAO PERCAM !!!

Um abraço,
Mirela Goi

Evento: Estrela D´água - música / dança / poesia dia 21 de setembro

Dança

Estrela D´água - música / dança / poesia

Teatro Marcos Lindemberg - Rua Botucatu, 862, próximo ao Metrô Santa Cruz; 21, domingo, às 17h

O espetáculo tem como tema a água e mescla dança e poesia de inspiração em diversas culturas do Oriente Médio, explorando a diferença entre as abordagens tradicionais da dança do ventre desenvolvidas pelo grupo Âmar (www.ventrevida.blogspot.com), em contraste e combinação com a proposta contemporânea do Entreventres (www.entreventres.blogspot.com) . O repertório varia de músicas raras gravadas que serão dançadas no primeiro bloco da apresentação, e no segundo execuções ao vivo por reconhecidos talentos da música árabe em São Paulo, como o alaudista Jihad Smaili, descendente de uma família de músicos libaneses, e o derbakista Willian Bordokan, que integra o Bordokan Ensemble. PROGRAMAÇÃO Nascente repentina - música tradicional Tamer Henna na versão do grupo Arabesque, será executada pelo Grupo Âmbar, em coreografia própria. A fonte – música Jardin del Al-Andaluz – de autoria anônima, na versão do músico especializado em cultura andaluza antiga Eduardo Paniagua, na coreografia de Entreventres e co-autoria de Syl Saghira. Por não estarem distraídos – leitura do breve conto de Clarice Lispector Noiva Amarela – a música Sari Galin na versão de Djivan Gasparian ( flautista armênio) e Hossein Alizâdeh (Orquestra Nacional do Teerã), do premiado disco "Endless Vision" (2006) que foi trilha do filme homômimo da Abbas Kiarostami. A noiva "amarela" se suicida ao conhecer o amor de sua vida nas vésperas de seu casamento. Coreografia e execução de Leandra Yunis, ao poema persa "Ao jardim dos viajantes" de Sohrabi Sepehri. Despertar: música tradicional ao vivo, com dança de Syl Saghira. Improvisação final com todos ao poema "Tarifa de embarque" de Waly Salomão e música ao vivo. Direção e Concepção - Syl Saghira (Âmar) e Leandra Yunis (Entreventres) Música: Jihad Smaili, Willian Bordokan e Mauricio Mouzayek Valor: R$ 8,00 Ficha Técnica: Som: Líbero Freitas Iluminação: Michel Silva Projeção: Shirley Takahashi CV dos integrantes do espetáculo bailarinas: Leandra Yunis é historiadora e bailarina de dança contemporânea, com estudos em dança oriental. Dirige o projeto Entreventres de pesquisa da interculturalidade em dança e poesia nos países de influência árabe. Syl Saghira é formada em Biologia, especialista em Fisiologia do exercício, bailarina de dança árabe tradicional e professora da UNIFESP de Dança do Ventre dentro do Projeto Qualidade de Vida. Dirige o grupo Amar de dança do ventre de influência egípcia. músicos: Willian Bordokan é um experiente e reconhecido percussionista de ritmos orientais e já participou de vários projetos que abordam as influências da música árabe na cultura brasileira, como a orquestra Mundana e outros. Jihad Smaili é cantor e multi-instrumentista da música árabe. Viveu alguns anos no Egito aperfeiçoando seus conhecimentos musicais e é hoje uma referência entre os músicos e bailarinas tradicionais da cultura árabe em São Paulo. Mauricio Mouzayek é músico tradicional de música árabe e realiza shows e workshops de ritmos árabes em todo o Brasil.

http://www.icarabe.org/CN02/agenda/age_det.asp?id=205

Edição polêmica de HQ de Tin TIn é relançada no Brasil. No episódio o jornalista vai à África e a história é cheia de estereótipos preconceituosos.

  www.tintin.com

   
A Folha de S. Paulo publicou interessante matéria na edição de hoje por ocasião do lançamento em português da coleção de HQs do personagem TinTin, do belga Georges Remi, o Hergé. Na verdade, a reportagem foca uma edição polêmica que tem o título original "Tintin au Congo". Foi considerada uma das visões mais preconceituosas da série de aventuras do personagem jornalista. Na reportagem de Pedro Cirne, o texto informa que quando a edição foi lançada na Inglaterra pela editora Edgmont, em 2005, trazia um aviso alertando leitores sobre os estereótipos e o conteúdo ofensivo da história. Em 2007, a Comissão para Igualdade Racial (CRE) pediu às livrarias britânicas que retirassem de suas prateleiras a HQ.

Veja trecho da matéria "Polêmica HQ de Tintim é relançada" de Pedro Cirne, na Folha:


"Nesta aventura, Tintim viaja à África para escrever reportagens. Chega ao Congo Belga (que depois viria a se chamar Zaire e, atualmente, República Democrática do Congo), então uma colônia da Bélgica (curiosamente, na primeira edição portuguesa, o nome foi alterado e virou "Tim-Tim em Angola", então colônia de Portugal). É nesse ponto que começam as questões que trariam problema aos futuros editores.

Tintim aparece como mais forte e inteligente que os africanos, retratados com inocência infantil e subservientes. Em uma cena, após causar um acidente que derruba um trem, ele convence os congoleses a colocar a máquina de volta aos trilhos sem que ele mesmo precise fazer força. Em outra, o jornalista substitui o professor dos jovens africanos e leciona aos congoleses sobre a sua "pátria, a Bélgica".

Quando Tintim volta à Europa, os africanos criam um ídolo de madeira para adorá-lo como se fosse um deus.

Há, ainda, cenas de violência contra animais. Em uma passagem, Tintim explode um rinoceronte com uma dinamite. Além disso, derruba mais de dez antílopes a tiro."

http://www.icarabe.org/CN02/curtas/curtas_det.asp?id=51

mostra, que ocorre neste mês, terá réplicas em miniatura e imagens das dinastias de Akhenaton, Tutankhamon e Ramsés II. Elas foram trazidas do país árabe pela egiptóloga Marisa Castello Branco.

São Paulo – O programa Oriente Ocidente da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) traz desta vez a mostra "Reis do Egito - Akhenaton, Tutankhamon e Ramsés II", que será inaugurada no dia 23 deste mês no Palácio Universitário da Praia Vermelha, no Rio de Janeiro, e segue até o dia 26. O acervo conta com cerca de 20 réplicas em miniatura e 80 imagens pertencentes às três dinastias do Antigo Egito.

Divulgação

Olhos de Hórus é uma das peças expostas

Todas as peças são do acervo pessoal da filósofa e egiptóloga Marisa Castello Branco, que já viajou ao Egito 29 vezes e se prepara para sua 30ª ida em outubro. Marisa, que também é professora da UFRJ, ainda é guia turística da agência de turismo Abbatour e já perdeu as contas de quantos brasileiros viajaram com ela. "A próxima caravana tem 30 passageiros", disse ela, que está com 75 anos. Foi Marisa quem montou o roteiro e o chama de Caravana Isis. Desta vez, autoridades egípcias farão uma homenagem por sua 30ª viagem ao país.

Foi durante essas viagens, desde 1985, que Marisa começou a colecionar as réplicas dos tesouros dos reis egípcios. Entre as peças em miniaturas que serão expostas estão vasos, tronos dos faraós, jóias, estatuetas de alguns deuses, olho de Hórus, entre outras. Já numa outra parte da exposição, os visitantes vão poder entender melhor sobre a história e a vida de cada um dos faraós egípcios. "As imagens retratam desde os templos construídos, obras, quanto jóias e outros objetos pessoais", afirmou Marisa.

Divugação

Tutankhamon será tema da palestra de Marisa

No dia da abertura da mostra, Marisa também vai fazer uma palestra sobre "Tutankhamon e seu fabuloso tesouro". Sua sepultura foi uma das raras que foram encontradas quase intactas e ao ser aberta, em 1922, ainda continha peças em ouro, tecidos, mobília e textos sagrados sobre o Antigo Egito.

Após a palestra, os convidados poderão assistir uma apresentação de dança árabe, que será feita no Salão Dourado da UFRJ. A exposição tem o apoio do Consulado Geral do Egito no Rio de Janeiro e a entrada é franca.

De acordo com Marisa, em novembro ela vai organizar uma outra exposição, que será realizada no Forte de Copacabana, de 17 a 30. "Essa vai ser só de papiros importados pintados à mão", disse.

Programa Oriente Ocidente

O programa faz parte da programação do Fórum de Ciência e Cultura da UFRJ, que tem como objetivo aproximar culturalmente os países e divulgar sua arte, história, culinária e dança no Brasil. O programa é desenvolvido em parceria com os consulados e os últimos trabalhos apresentados foram da Bélgica, China e Rússia.

Serviço

Reis do Egito - Akhenaton, Tutankhamon e Ramsés II
Data: 24 a 26 de setembro
Local: Palácio Universitário da Praia Vermelha
Endereço: Avenida Pasteur, 250, 2º andar
Horário: 10h às 21h
Tel: (21) 2295-1595

http://www.anba.com.br/noticia_artes.kmf?cod=7683739

Heart of Darkness

My Dear,

 

Now is 7pm (19h o´clock) Sunday 14 september.

 

I feel brokren inside, I try be happy here around my home, with my family, and also my work, also my friends and also my country. But all what I feel is dark feelings, I feel myself so hurt, so brokren and when i´m writing this lettler (email for you) I think so I should not let you know it. I should hide from you my empty life, my unhappy life. Cus I know this make you sad, and I unhappy too. And I didn't liked to turn your life dark like my life…

 

I´m sorry, if you receive this lettler its means I still in this condition of deep lost. But also means You are the oly person in this word that I can trust. That I feel some special to make me share my feelings.

 

I think the problem is not only a problem inside me. Because I see myself as a stronger person.

 

I do all I can do to still living and making good things for people around me. But people around me don't see my effort, they don't see I deserve also tender, also smiles in my face.

They thik that all I do its what I should do, or what they expect I do like normal things. But its not normal.

 

Its not normal that a woman that don't have moves on her body, take care of a husband a house, work and study, eat and take shower by her self.

 

I wish die.

 

Its all I wish.

 

I´m in a deep depression, I know that. Sometimes I see that if i´m not complete crazy already. Its because i´m inteligent, and I can study myself, I can see from outside how depress am I, how sorrow am I, how down am I, how weak.

 

And I dream with you, its what keep my heart. And I thank you because when I meet you I asked you not insist to be my friend.

Algumas coisinhas para lembrar:

1) Estou adorando as aulas de Teoria Literária. Fiz um texto bem legal sobre o trabalho de referências do filme Apocalipse Now. Quando o professor corrigir pretendo colocar no CineTotal.

 

2) Fui na premier do filme Mamma Mia, um músical com 22 canções do ABBA, no elenco a Meryl Streep! Encontrei amigos, Vini, Dea, Ca... bom D+, pena que o filme é muito tosco. Apesar da idéia ter sido válida, mas o resultado desastroso.

 

3) Terminei de ler um dos livros: A Biblioteca Mágica de Bibbi Bokken - Jostein Gaarder e Klaus Hagerup.

 

4) Não tenho grandes novidades...

Atletas árabes disputam competição no Brasil

São Paulo – Atletas de cinco países árabes vão participar de um campeonato mundial de corrida no Brasil no próximo mês. Eles virão do Catar, Iêmen e Bahrein, no Golfo Arábico, e também do Marrocos e Egito, na África, para o Campeonato Mundial IAAF/Caixa de Meia Maratona, que vai ocorrer no dia 12 de outubro no Rio de Janeiro.

Ainda não há a confirmação de quantos atletas cada país vai enviar. A corrida faz parte do calendário da Associação Internacional das Federações de Atletismo (IAAF) e no Brasil tem a organização da Confederação Brasileira de Atletismo e o patrocínio da Caixa Econômica Federal.

São esperados 225 atletas de 59 países. Da Ásia, além dos países árabes, virão representantes do Tadjiquistão, Japão, Macau, Butão, Nepal e Turcomenistão. Da África ainda virão corredores do Quênia, Botsuana, Etiópia, África do Sul, Gana, Suazilândia, Cabo Verde, Eritréia, Ruanda, Uganda, Tanzânia, Angola, Burundi e Zimbábue.

A competição vai ter atletas de nove países da Ásia, 11 da América do Sul, 16 da África, cinco da América Central e do Norte, 17 da Europa e 01 da Oceania. As provas serão masculina e feminina em várias categorias, como por equipe e individual. Do total de participantes, 134 serão homens e 91 mulheres.

No ano passado, a competição ocorreu em Udine, na Itália, e no ano anterior na cidade de Debrecen, na Hungria. O Brasil ganhou a medalha de bronze da competição, em 1992, na categoria por equipe, com os atletas Artur de Freitas Castro, Ronaldo Costa e Delmir Alves dos Santos. Em 1994 ganhou bronze na prova individual com Ronaldo da Costa.

A grande expectativa é para a participação dos países que têm tradição de bom desempenho neste tipo de competição, caso de Quênia, Etiópia e Eritréia. A IAAF organiza diversos tipos de competições mundiais, o que inclui desde a meia maratona até cross country e marcha olímpica. O Brasil é um dos tradicionais participantes.

 

http://www.anba.com.br/noticia_esportes.kmf?cod=7670322

A escritora síria Salwa al Neimi rompe tabus com um romance erótico

Ignacio Cembrero
Em Paris

"Chegava a sua casa umedecida. Ele introduzia um dedo entre minhas coxas para recolher o mel, como o chamava. O provava e…" Essas frases seriam inócuas em um romance erótico editado no Ocidente, mas escritas em árabe, por uma mulher árabe e publicadas em um país árabe adquirem outro calado. Sua autora se transforma imediatamente na "mais ousada das romancistas árabes", segundo a rede de televisão Al Jazira. Salwa al Neimi, síria radicada em Paris, já tem anos de audácia em seus livros de poesia árabe, mas teve de publicar uma novela erótica, "A Comprovação Através do Mel", para que seus compatriotas e aqueles que hoje a lêem em outras línguas tomem consciência de sua ousadia.

"Deve ser porque ninguém mais lê poesia", comenta desiludida em um café parisiense essa mulher falante, que solta gargalhadas e respira alegria pelos quatro costados, mas que guarda com receio vários fragmentos de sua vida de militante política e também sua idade.

"Não é fácil escrever sobre sexo em árabe, porque o corretor ortográfico sublinha em vermelho montes de palavras adequadas - começando por 'trepar' -, mas que foram indevidamente desterradas da língua", prossegue Neimi. "Está programado para castrar a linguagem, como muitos de meus compatriotas", brinca. "É um computador eunuco", ri. "No entanto, o árabe é a língua do sexo, por mais que se esforce para esquecê-lo", salienta, agora com gesto grave. "Não é em vão que em nossa cultura o prazer sexual é uma amostra do paraíso."

Apesar da rejeição do corretor, Neimi escreve "trepo, logo existo" e relata em 172 páginas a relação entre a protagonista, que escreve na primeira pessoa, e seu principal parceiro, que chama de O Pensador, um homem ao qual não faltam idéias sobre como acasalar-se. Com ele "minha curiosidade sexual se aprofundou como um abismo".

Tal narrativa incitou os censores a proibir o romance em grande parte do mundo árabe, exceto no Líbano, onde só os maiores de idade podem comprá-lo, nos Emirados Árabes Unidos e, curiosamente, no Magreb. "Me fecharam as portas da feira do livro de Damasco, minha cidade, mas me abriram as de Casablanca", constata.

"A Comprovação Através do Mel" foi publicado há um ano pela editora libanesa Ryad El-Rayyess e, com uma velocidade surpreendente para o que costumam demorar as obras árabes a ser conhecidas no Ocidente, acaba de ser posta à venda na França pela editora Robert-Lafont. Também está sendo traduzida para outros 17 idiomas. Os direitos para a Espanha foram adquiridos pela Planeta. Apesar da proibição, a obra gerou muitos comentários na imprensa árabe, começando pela dos países em que é distribuída clandestinamente depois de ser baixada da Internet. Houve, é claro, jornais como o governista "Al Thawra", de Damasco, que tacharam a autora de prostituta que relembra suas aventuras.

Mas, apesar do puritanismo reinante, essa não foi a tônica geral. "'A Comprovação Através do Mel' é uma obra refinada e que se alça à categoria de grandes artes", afirma, por exemplo, o "Al Ahram", principal jornal do Egito, onde o livro foi vetado.

Mais ainda que a transbordante imaginação sexual do Pensador e a personalidade da autora, o que chocou as elites muçulmanas foi o fato de Neimi apelar para cientistas e poetas árabes para reivindicar a felicidade sexual. "Não eram marginais, mas eruditos de prestígio os que a defendiam em seus escritos há sete ou oito séculos", afirma a autora.

"Tenho fome de coito, como tenho fome de alimentos", proclamava o sufi Abdul Qasim al Junaid, enquanto Sidi Mohamed al Nafzawi escreveu: "A vulva não se acalma nem se apazigua, não está satisfeita enquanto não tiver a visita do membro masculino. O membro do homem encontra sua salvação na vagina". Essas e muitas outras citações salpicam a obra, como que para legitimar o relato erótico.

"Salwa al Neimi reivindica através de sua novela que se deixe de escrever e falar de sexo mediante alusões e apela aos antigos livros árabes que evocam com franqueza os nomes dos órgãos e as posições sexuais e indicam aquelas que proporcionam mais prazer e bem-estar", afirma o jornal libanês "Al Akhbar".

"Aquele que lê os antigos livros eróticos árabes não pode continuar vivendo na atual miséria [sexual] teórica e prática" de que sofre o mundo árabe, acrescenta o poeta libanês Yahia Jabeur en Al Qods. É o caso da protagonista da obra, para quem "a liberdade de expressão dos antigos sábios me ofuscava, com seu cortejo de palavras que não ouso pronunciar e nem sequer escrever. Uma linguagem excitante. Não podia ler nem uma linha sem ficar úmida".

"O que mais me alegrou não são as críticas jornalísticas, mas os comentários dos jovens em fóruns na Internet ou algum e-mail que me chegou através da editora", lembra Neimi. "Você nos reconciliou com nossos corpos", me escreveu um jornalista sírio. Neimi menciona em sua novela até os "hadiths" do profeta, as palavras de Maomé recolhidas por seus companheiros e que serve para interpretar o Corão. "Pode-se pronunciar uma 'fatwa' [édito islâmico] contra uma obra que cita os textos sagrados?", pergunta-se o jornal "Le Temps" de Túnis, antes de dar por certo que a escritora não terá a sorte de Salman Rushdie, autor de "Versículos Satânicos", que o aiatolá Khomeini condenou à morte.

A autora, mãe de dois filhos, também não acredita que esteja ameaçada, mas toma precauções. Pede que se omita o nome da instituição onde trabalha e o de seu marido, porque com seu sobrenome seria fácil encontrar seu endereço. Neimi não é a primeira intelectual árabe que desempoeira velhos volumes para ressuscitar um patrimônio cultural sepultado por séculos de rigor e décadas de integralismo. "A marcha para trás começa no século 17″, explica.

Malek Chebel, um antropólogo argelino radicado em Paris, escreveu há dois anos "O Kama Sutra Árabe" para "exumar os grandes textos do erotismo em terras do islã". Agora se desfaz em elogios para o romance de Neimi, que considera "precursora de uma geração de mulheres árabes decididas a se desfazer dos tabus".

"Não sou uma pioneira", ela responde com modéstia. "Há outras escritoras, como as libanesas Hoda Barakat, Iman Humaydane Younes ou Alawiya Sobh, que também ousam", afirma. Suas novelas mais recentes podem incluir algum episódio sexual, mas comparadas com "A Comprovação Através do Mel" são relatos inocentes. "Somos cada vez mais", insiste Neimi, "e por isso um jornal do golfo Pérsico se referiu à 'intifada sexual feminina'" depois de séculos de submissão. Por que durou tanto? A autora suspira: "A pergunta exige uma resposta longa demais".

Tradução: Luiz Roberto Mendes Gonçalves

do site do El País
 

Fonte:  http://blog.zequinhabarreto.org.br

Brasileira produz bonecas árabes

São Paulo – No ateliê da artesã Renata de Sordi, no Distrito Federal, algumas das bonecas que estão ali em produção são feitas com panos longos enrolados ao corpo, véu na cabeça ou até o rosto tampado, com um tecido cobrindo quase toda face, bem ao estilo muçulmano. Elas são as bonecas árabes que fazem parte da coleção "Mundo" produzida pela artesã.

Divulgação

Bonecas árabes levam bebê nos braços

Renata nasceu no Brasil, mas é descendente de libaneses. "Acho bonito os tecidos jogados, o brilho", diz a artesã, cujo avó materna tinha o sobrenome Abdalla e o avô materno Malin. Renata conta, porém, que a criação da boneca árabe aconteceu meio que ao acaso. "Fui enrolando um pano nela, ficou parecendo uma árabe", explica.

A boneca árabe foi uma das suas primeiras criações. Hoje, porém, faz parte de uma gama maior de bonecas da coleção Mundo pertencentes a outras nacionalidades e origens, como a africana e a espanhola. O ateliê também confecciona as bonecas da coleção "Brasil", com os diferentes estilos brasileiros, e da "Santas", reproduzindo santas.

Elas são usadas para decoração e feitas de pano com alguns acessórios. Levam bebês nos braços. A coleção Brasil, por exemplo, inclui a lavadeira, a carregadora de frutas, a quebradeira de babaçu, a bóia-fria. Já nas bonecas africanas da coleção Mundo, os tecidos são bem coloridos e elas levam, por exemplo, colares como acessórios.

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Algumas peças têm estilo muçulmano

As peças têm entre 18 e 20 centímetros de altura. Neste ano, Renata apresentou, durante uma feira, a Craft Design, que ocorreu em agosto, em São Paulo, também uma boneca-luminária. O corpo dela fica todo iluminado. Uma delas, árabe, com dourado, foi vendida na mostra. As bonecas são comercializadas por cerca de R$ 60 e as luminárias por R$ 380.

O ateliê de Renata, onde ela trabalha juntamente com duas ajudantes, produz cerca de cem bonecas ao mês. Elas são vendidas em alguns pontos-de-venda e também diretamente ao consumidor. A artista-empreendedora pretende ampliar a sua produção para poder exportar. De acordo com ela, algumas bonecas chegam a ser compradas, por pessoas no Brasil, para serem vendidos depois no exterior.

Embaixo da mesa

Renata de Sordi começou a confeccionar as bonecas há cerca de 15 anos, mas o trabalho se profissionalizou mesmo há uns sete anos. Ela é filha da costureira Laila e quando criança costumava ficar embaixo da mesa onde a mãe costurava, esperando caírem os retalhos com os quais poderia brincar. "Os tecidos que eu podia usar, ela deixava cair no chão", conta.

Quando a mãe morreu, em 1991, deixou vários retalhos para a filha. Renata também recebeu retalhos de uma tia, chamada Adélia, que atuava com alta costura e mantinha um ateliê na Avenida Angélica, na cidade de São Paulo. Foi assim que começou a produzir as bonecas, hoje a sua principal atividade profissional.

Contato
Ateliê Renata de Sordi
Telefone: +55 (61) 33681257
E-mail: renatadesordi@gmail.com

 

http://www.anba.com.br/noticia_artes.kmf?cod=7654228

Nunca se Detenha

Tenha sempre presente que a pele se enruga,

o cabelo embranquece,

os dias convertem-se em ano...

mas o que é importante não muda.

A tua força e convicção não tem idade.

O teu espírito é como qualquer teia de aranha.

Atrás de cada linha de chegada, há uma de partida.

Atrás de cada conquista, vem um novo desafio.

Enquanto estiver vivo, sinta-se vivo.

Se sentir saudades do que fazia, volte a fazê-lo.

Não viva de fotografias amareladas...

Continue, quando todos esperam que desista.

Não deixe que enferruje o ferro que existe em você.

Faça com que em vez de pena, tenham respeito por você...

Quando não conseguir correr através dos anos, trote.

Quando não conseguir trotar, caminhe.

Quando não conseguir caminhar, use bengala,

mas nunca,

nunca se detenha!


( Madre Teresa de Calcutá )

Presidente nigeriano efectua operação de transplante renal

Lagos, Nigéria (PANA) - O Presidente da Nigéria, Umaru Yar'Adua, cuja saúde é objecto constante de preocupação desde o seu juramento a 29 de Maio de 2007, efectuou uma operação de transplante renal num hospital da Arábia Saudita, noticiou domingo o diário privado "Leardership".

O jornal precisa que a operação decorreu no Hospital Rei Abdulaziz de Djedda, na Arábia Saudita, sem indicar a data exacta.

Esta informação não foi confirmada por fontes independentes.

Altos responsáveis do Governo federal indicaram que o chefe de Estado se deslocou à Arábia Saudita para efectuar a pequena peregrinação muçulmana, a "Oumrah", mas esta informação foi desmentida pela imprensa, sobretudo depois da anulação da visita oficial que Umaru Yar'Adua devia efectuar ao Brasil e a chamada dos membros da missão de reconhecimento.

No início deste ano, o chefe de Estado nigeriano esteve na Alemanha para efectuar um tratamento médico relativamente longo.

Lagos - 01/09/2008

 

http://www.panapress.com/freenewspor.asp?code=por016959&dte=01/09/2008

Artista libanês expõe em São Paulo. Naji Ayoub mostra seis obras no Espaço Cultural Citi, na capital paulista, a partir de terça-feira (2).

São Paulo – O artista plástico libanês radicado no Brasil, Naji Ayoub, abre no dia 2 de setembro, terça-feira, a mostra "O Novo Expressionismo", no Espaço Cultural Citi, na avenida Paulista, em São Paulo. Integram a exposição trabalhos de outros dois artistas, Hélio Cabral e Ivo Perelman. A mostra vai até 17 de outubro. A curadoria é do crítico de arte Jacob Klintowitz.

Ayoub nasceu em 1954, em Beirute, no Líbano. Nos anos 70, viajou pelos países europeus estudando e captando material para os seus trabalhos. Veio para o Brasil em 1972. Formado em Administracão de Empresas, Ayoub passou a se dedicar às artes plásticas aos 35 anos, mas nunca deixou de lado o trabalho na empresa da família. "Acho até mais produtivo dividir o tempo entre os negócios e a arte", diz.

Mas a pintura de Ayoub está longe de ser um hobby. Sua primeira exposicão coletiva no país foi em 1989, no Sétimo Salão Paulista de Arte Contemporânea. De lá pra cá, foram várias participações em mostras coletivas e individuais e muitos elogios da critica. Em 1996, levou seu trabalho ao Museu Brasileiro de Escultura (MUBE). Em 2005, lançou um livro com suas obras e expôs na galeria Monica Filgueiras, também na capital paulista.

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Os quadros de Ayoub já foram expostos em diversas mostras em São Paulo

Segundo Ayoub, seu trabalho pode ser dividido em fases como a geométrica, a gestual e a figurativa. "Quando se esgosta, mudo de fase, estou sempre buscando coisas novas", explica. O trabalho que estará exposto no Espaço Cultural Citi, por exemplo, se enquadra na fase gestual. "É pura emoção, muito expressivo, é o prazer de pintar, de descobrir. Acho que é uma forma mais livre, mas solta, muito diferente da fase geométrica, por exemplo, que exige um estudo, uma preparação do que se vai colocar na tela", diz.

Na mostra "O Novo Expressionismo", Ayoub expõe seis telas inéditas, Ivo Perelman 10 e Hélio Cabral também apresenta seis de seus trabalhos. O tema da exposição, segundo o curador, Klintowitz, é uma arte feita com "a força motriz direta da sensibilidade e do sentimento".

Para Jacob Klintowitz, o trabalho de Ayoub é de grande delicadeza. "(o artista) Se aproxima da pintura como se vislumbrasse mudanças sutis em cores imaginárias e tivesse o intuito de registrá-las no suporte antes que sumissem deste horizonte. Alguma coisa de inalcançável que ele deseja fixar", escreve. E completa: "e o faz em pinturas silenciosas, tonais, nas quais, aqui e ali, um novo elemento, uma pincelada tátil ou uma cor mais vibrante, se colocasse como parâmetro de um novo diálogo, uma comparação entre dois mundos".

Serviço

Espaço Cultural Citi
Avenida Paulista, 1111, térreo
Horário: de segunda a sexta das 9h às 19h e sábados e domingos das 10h às 17h
Entrada gratuita

http://www.anba.com.br/noticia_artes.kmf?cod=7643667

Ramadã

Inicio do mês sagrado para os muçulmanos.